重唱梅边新度曲 ——石仁勇梅画观感 张 云 去年盛夏，我在淮安周恩来纪念馆参观时，被展览大厅里一幅构图像中国地形图的大型梅花图所吸 引：虬枝苍健，白梅素洁，一派冰肌玉骨潇然之气。“梅花枝上春如海，幽香醉人透国魂”，这树傲霜立 雪、沉稳持重的梅花不正是伟人圣洁不染君子风范的写照！古人云：“画梅需高人，非此梅则俗”，因此， 对画面上署名为石仁勇的画家也便有了仰慕之情。步入今年，鲜花的5月，听行内人讲石仁勇与他的盐城籍 老友温广宇要在盐城举办书画展。5月25日下午，我慕名去工人文化宫，终于见到了这位正在布展的画梅 高人。 眼前已近花甲之年的石仁勇慈祥平和、朴实稳练。我们的话题自然从梅开始。“是总理亲手所栽种的梅 花给了我一生的启示和启迪。”石老眼里闪烁着无限的情思，向我娓娓道来。1962年，十六岁的石仁勇于 南京师范学院美术系读书时，一次去梅园参观，总理亲手所栽的那树梅花雪中怒放，满庭芬芳。这个第一 次看到真正梅花的来自偏僻乡村的少年，被此情此景所震撼，他痴痴的在风雪中一看就是半天，也成为他 在后来漫漫岁月里痴心画梅的开始。以至在毕业后的三十多年中，不管是搞文化辅导还是长期从事行政领 导岗位，他都从未停止过手中的画笔，停止过对梅花执著不懈的赞美。 环顾展厅里的这些梅画，无论是欢畅的溪水绕行于旁的繁花梅林；是窗前朦胧月下的淡淡一树梅影； 是山野横卧、枝干劲挺的冲天之梅；是幽香四溢、傲骨嶙峋的白描素梅；抑或是凌空展枝、融于霜雪的一 剪寒梅，还是枝干盘曲逶迤，独树峰间的苍劲之梅，每一幅画都给人内心强烈的冲力，这冲力来自于画面 里所流露的不是传统梅花中胸中磐郁的情绪，不是超然物外、逃辟现实和无奈的自慰，而是展现了如画家 自己所言“坎坷、艰辛、搏斗是艺术家最宝贵的财富”的拼搏向上、顽强抗争、乐观豁达的不息的精神。正 是应着这种精神，他的画面梅支数立、群鸟竞飞，枝干硬挺曲动，花娇而不媚，笔墨富有节奏，即使是水 中月里折射出的疏淡梅影，依然骨力透现，尽显大自然生生不息的情态。 我不禁由衷的惊叹，自古以来被称为“四君子”之一的梅花，历代文人墨客画尽其中内蕴风骚。石老是 如何独僻蹊径，赋予了梅花以隽永的时代新意？！对于艺术，当代画家李可染主张，“用最大的勇气打进 去，用最大的决心打出来。”“打进去”是为了继承，“打出去”是为了发展。想必石老就是这样打进传统又 打出来的画家。七十年代后期，他上溯唐宋，下至近、当代，潜心研究起名家梅画，并博采众长，积累了 一系列的有关梅的诗词、摄影、剪纸、砖刻等资料，使得他在汲取传统文化的精髓中对梅花有了高层次的 解读。时代有别，人各有志。扬长补短、自成一家，是石老治学的方法。在学习前人的基础上，他更注重 创新。于是他把视线延伸向了画外，山水林野的自然、勤劳朴实的农民、丰富坎坷的阅历和对日益强大祖 国的赤诚，都成为他作品里崭新的精神构架。因为这些，他的梅画注入了全新的生命：画面墨色或点或 染，或勾或皴，笔笔挥洒自如；构图或纵或横，或疏或密，处处直抒胸臆；花朵或窗前思，月中凝，或山 间笑，水中唱，朵朵姿态万千、百媚千娇。这些梅的画卷令现代人既亲切又新鲜。著名美术史论家、教授 左庄伟先生认为他的画塑造的梅花别有一番时代性的情境，蕴含着不可抑制的生命律动，观者与之共鸣， 赏者为之动情。 “画梅需同梅情性，画梅需具梅气骨”。生活中的石老少言寡语，为人正直，从不高谈阔论。他不喜欢 礼节性的社交，愿与画家、学者为伍，特别是与“晚辈”们相处。他既交给他们知识，又能从他们那里吸收 营养。他认为年轻的艺术家能给自己带来很多新鲜的启示，青年人在做着他想要而难于做到的事，了解他 们用以克服自己停滞不前的思想，不致受教条、陈规和偏见的制约。石老希望通过这次展出达到文化交流 的目的，让盐城的同行和观众给他的梅花多挑毛病。 石老三十多年来画了数以千幅的梅花，而当谈及恩来纪念馆的那幅白梅时，则满怀激动。接受此项任 务的那个冬天的夜晚，他把自己关在书房里，令他几十年来魂牵梦索的梅园里的那满树梅花，像火一般在 他眼前升腾。他满面泪水，满怀激情，跪在地上一天一夜，将心中凝聚的对总理的无限思念，对祖国的一 腔热血，将怒放于心灵深处的梅花，倾泻于笔端，挥洒在如北方圣洁的雪原般的宣纸上。 大地滋润了画家，人民养育了画家，梅花精神重塑了画家。 “人与梅花一样清”。坚定执著、顽强不息正是石仁勇性格的特点和艺术之所长。在今天，我们更加需 要这种沉稳踏实的梅花精神，为了艺术，为了人生。 智慧城